Investir dans la musique – Rapport IFPI 2016

Les producteurs de musique investissent chaque année 4,5 milliards$ pour développer et promouvoir la carrière de leurs artistes

• 4,5 Milliards$: investissement annuel des labels pour les projets artistiques et le marketing en 2015.
• 27% : part du chiffre d’affaires de la musique enregistrée investie en artistique et marketing.
• 500 000$ à 2 Millions$ : Coût moyen pour faire émerger un artiste signé pour le monde sur un marché majeur.

LA MUSIQUE ENTRE EN CAMPAGNE

TPLM SE MOBILISE POUR FAIRE ENTENDRE LA VOIX DE LA MUSIQUE POUR LES ÉLECTIONS PRÉSIDENTIELLES 

Dans la perspective des élections présidentielle et législative à venir, la filière musicale, par le biais de l’association Tous pour la Musique (TPLM), SE MOBILISE POUR QUE SOIENT PRIS EN COMPTE LES APPORTS DE LA MUSIQUE AU PROJET DE SOCIÉTÉ ET LES ENJEUX DE SOUTIEN À LA CRÉATION MUSICALE ET À LA FILIÈRE. le site « mavoixpourlamusique.fr » est désormais ouvert et recensera les propositions de la filière musicale aux candidats aux présidentielles. Le dispositif a été présenté le 12 octobre dernier lors de la  conférence de presse de TPLM (Tous Pour La Musique) au MaMA.

L’idée : 99% des Français écoutent de la musique donc 99% des Français ont quelque chose à dire sur la musique. Chacun doit pouvoir faire part de ses réflexions, idées ou propositions sur le sujet.

Venez apporter votre contribution, vos idées, vos témoignages sur le site participatif ouvert à tous : http://mavoixpourlamusique.fr , incluant 1 page de contribution libre et 6 pages débats :

Débat 1 : La musique française à l’international

Débat 2 : L’apprentissage de la musique, à tout âge

Débat 3 : La présence des spectacles près de chez vous

Débat 4 : Les nouvelles technologies et la musique

Débat 5 : Un secteur créateur d’emplois

Débat 6 : La musique, acteur du vivre-ensemble

EUROPEAN COMMISSION COPYRIGHT PROPOSAL IS A GOOD FIRST STEP

 London, 14th September 2016 – The European Commission today adopted its proposal to address copyright in the Digital Single Market. IFPI welcomes this initiative, which attempts to address the “value gap”, the most important issue facing the music sector in  Europe and worldwide.

The “value gap” is the massive mismatch between the growing consumption of music worldwide and the disproportionately small revenues that are returned to rights holders.  It is caused by a market distortion allowing some major digital services to circumvent the normal rules of music licensing. This denies musicians, artists, composers and investors fair compensation for their work; lowers investment in and diversity of new music; and skews competition among digital services.

IFPI sees today’s proposal as a good first step in the process. Notably, the proposal confirms that user uploaded content services that promote and monetise music should be covered by the same copyright rules as other on-demand services.

Commenting on the proposal, IFPI Chief Executive, Frances Moore said: “The music industry has transformed itself in recent years, licensing hundreds of services, widening choices for consumers and investing in new, creative ways to bring artists to a global audience.  But to achieve sustainable growth, the music sector needs a level playing field. This means creating an environment where copyright rules are correctly applied so that creators and producers can be confident to invest and license.  It also means allowing digital services to compete on fair terms and enabling consumers to enjoy access to diverse sources of licensed music.

“Today’s proposal is a good first step towards creating a better and fairer licensing environment in Europe. Importantly, it confirms that user uploaded content services such as YouTube, which are the largest source of on-demand music, should not be able to operate outside normal licensing rules.  However, there is a lot more to do to make this a workable proposal. We look forward to working on this in the coming months with the Parliament and Member States.”

For further information please contact

Adrian Strain or John Blewett, IFPI – 

Tel.  +44 (0)20 7878 7935

adrian.strain@ifpi.org john.blewett@ifpi.org

 Notes to editors:

About IFPI

IFPI is the organisation that promotes the interests of the international recording industry worldwide. Its membership comprises some 1,300 major and independent companies in 60 countries. It also has affiliated industry national groups in 57 countries.  IFPI’s mission is to promote the value of recorded music, campaign for the rights of record producers and expand the commercial uses of recorded music in all markets where its members operate.

L’IFPI présente aujourd’hui une nouvelle étude réalisée par Ipsos qui donne un coup de projecteur sur les nouveaux modes de consommation de la musique dans le monde et les tendances qui se dessinent. Cette enquête a été menée dans 13 marchés majeurs de la musique enregistrée auprès d’internautes âgés de 13 à 64 ans, offrant ainsi une perspective unique sur l’engagement du public pour la musique.

La Musique a un impact considérable dans nos pays et nos cultures. L’enquête montre que 7 internautes sur 10 dans le monde, âgés de 16 à 64 ans  consomment de la musique légalement : ils achètent des CDs et des vinyles, des fichiers numériques, ils utilisent des services de streaming, regardent des vidéos musicales. En fait, près de la moitié des internautes (48%) ont payé pour la musique qu’ils consomment, d’une manière ou d’une autre.

Le streaming fait son entrée dans les certifications

Après l’inclusion du streaming dans les classements des meilleures ventes d’albums en juillet dernier, c’est au tour des disques d’or, de platine et de diamant d’intégrer les performances en streaming  des titres et des albums.

Les certifications décernées pour les enregistrements commercialisés  depuis le 1er janvier 2016 intègrent le streaming et sont donc le juste reflet du succès   des titres et des albums.

Pour les singles : streaming + téléchargements

Les téléchargements d’un titre sont convertis en équivalent streams (sur la base de 1 téléchargement = 150 streams) et sont ensuite ajoutés aux volumes de streaming de ce titre.

Le classement s’opère sur la base décroissante des volumes calculés.

Pour les albums : streaming + téléchargements + physique

Les écoutes en streaming sont converties en équivalent-ventes et ajoutées aux ventes physiques (CD & Vinyles) et aux ventes en téléchargement.

Méthode de conversion streaming/ ventes d’album : On additionne les volumes d’écoutes en streaming de tous les titres d’un album – le titre le plus écouté est divisé par 2- et on divise ces volumes par 1000 pour obtenir l’équivalent-ventes.

Tous les albums et singles  commercialisés depuis le 1er janvier 2016 ayant atteint les seuils habituels  sont disponibles sur www.snepmusique.com

Par ailleurs, les certifications seront désormais décernées à partir des ventes détail, comptabilisées et publiées par GFK chaque semaine

Les seuils de ventes des certifications SNEP
Les seuils de ventes des certifications SNEP

 

 

Twitter : @SNEP / Tags : #snep –  #musique – #numérique

A l’occasion de l’Assemblée Générale annuelle du SNEP qui s’est tenue ce jeudi 23 juin, Stéphane Le Tavernier, Président de Sony Music Entertainment France, a été réélu à l’unanimité Président du Syndicat pour un mandat de deux ans. Par ailleurs, Bertrand Burgalat a également été réélu Vice-Président pour un mandat d’un an, au terme duquel Mehdi El Jaï lui succèdera jusqu’en 2018.

Le Conseil Syndical du SNEP, renouvelé pour 2 ans également est composé de :

  • Bertrand Burgalat                     Tricatel
  • Thierry Chassagne                    Warner Music
  • Rodolphe Dardalhon               Roy Music
  • Mehdi El Jaï                                 Verycords
  • Stéphane Le Tavernier             Sony Music
  • Olivier Nusse                              Universal Music

Les producteurs de musique membres du SNEP affichent une détermination sans faille à construire un environnement favorisant le développement des carrières des artistes qu’ils accompagnent. La nécessaire correction du transfert de valeur qui s’opère au bénéfice de certaines plateformes, la concrétisation des accords Schwartz, la présence et la diversité des artistes dans les médias traditionnels et la poursuite d’une lutte efficace contre les contenus illicites sur Internet, sont autant d’enjeux qui mobilisent toute leur attention.

Stéphane Le Tavernier déclare : « Nous sommes encore dans une période de transition, mais le développement rapide du streaming et de l’abonnement nous ouvrent des perspectives très encourageantes. A l’aube de ce troisième mandat en tant que Président du SNEP, je me réjouis  de voir tous les producteurs de notre syndicat, majors et indépendants, mobilisés pour bâtir ensemble les conditions d’une production musicale dynamique  et performante. Cette diversité est une chance pour notre syndicat et l’évolution pérenne de notre métier de producteur ».

Contact : Guillaume LEBLANC – 01 47 38 04 04

Le SNEP présente la première vague du Baromètre MusicUsages, un nouveau tableau de bord réalisé en partenariat avec GFK pour observer l’évolution de la consommation de la musique en ligne.

Le focus de cette première édition est consacré aux usages et attitudes des français consommateurs de musique en streaming, audio et vidéo, gratuit et payant.

Un panel de 2 017 consommateurs français de musique de 15 ans et plus pratiquant le streaming a été interrogé en avril/mai 2016.